INTRODUCTION

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Le bouffon est un personnage comique qui communique face au public, en se gaussant de ses faiblesses, en mettant en exergue les contradictions des coutumes et des principes moraux, généralement en jouant avec les certitudes sur lesquelles nous bâtissons notre existence. Le bouffon regarde le public de haut, tout en se riant de lui-même et de ses misères, pour ensuite rire du monde qui l’entoure.

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Pour l’incarner, le comédien doit se libérer de ses attaches morales et développer une sensibilité spéciale pour  l’observation et la réinterprétation de la réalité, afin de créer des personnages et des situations très stylisées. L’apprentissage repose en grande partie sur le développement de la capacité à diriger le groupe ou se mettre à son service.

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LA PÉDAGOGIE

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Le cours est un laboratoire théâtral sur le jeu et la mise en scène de personnages de Bouffon, par le biais d’une combinaison de techniques issues principalement du théâtre physique.

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La base de la pédagogie est le jeu, le plaisir et le rire. On travaille toujours à partir de propositions simples, que l’on complexifie au fur et à mesure. L’idée est de développer un accompagnement personnalisé avec chaque élève selon son niveau, tout en offrant la possibilité à ceux qui le souhaitent d’approfondir des exercices plus complexes,  l’objectif étant toujours d’avancer.

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Dans un premier temps, on commence à travailler sur la recherche et l’expérience du rire en groupe. On passe ensuite à l’exploration individuelle du jeu et de l’intuition du comédien par le biais d’improvisations. Cette phase s’articule autour de deux aspects: un aspect technique et un autre aspect plus « animal ».  D’un côté, la création de personnages et l’étude des techniques de la comédie, et de l’autre, la recherche d’un état de disponibilité au travers du jeu et de la spontanéité physique et mentale.

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Généralement, chaque personne travaille sur la même improvisation individuelle jusqu’à ce qu’elle avance et se “débloque”. Cette méthode de travail exige un effort constant de la part de chaque participant afin d’être un public actif. L’objectif est qu’à la fin du cours chaque personne reparte avec du matériel écrit et en ayant avancé sur le plan de la technique et du jeu.

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MÉTHODOLOGIE ET OBJECTIFS

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Le cours se compose de trois sessions de six heures chacune, avec un maximum de quinze élèves par cours.  Les participants devront venir avec des vêtements confortables. Il est également requis un espace adéquat à l’activité physique.

 

Pendant le cours, on travaillera toute une série d’objectifs spécifiques afin de découvrir et de développer les ressources expressives:

Analyse de la tragédie et de la comédie par le biais de la technique bouffonne. Utilisation de l’exagération et de la déformation comme des outils d’expression de la vérité. Rire de ses propres tragédies au travers de la moquerie. Faire une recherche sur les limites dans la rupture des tabous et de toute moralité. Travailler la différence entre la critique grotesque et la grossièreté. Travailler la méfiance, la moquerie et la parodie.

 

Interaction avec le public. Travail d’écoute. Improvisation comique à travers de l’écoute. Improvisations individuelles et en groupe. Trouver un code commun dans l’improvisation en groupe. Se libérer de la pression du public, rire et pleurer.

 

Recherche de l’impulsion, de l’élan. Le lien entre impulsion et écoute physique. L’importance de l’univers de l’imagination du comédien dans ce processus.

 

Création de personnages organiques à partir de l’analyse du mouvement, du rythme et de la décomposition du geste. Recherche et élaboration de bouffons par le biais de la déformation de la voix et du corps. Utilisation de costumes et de rembourrages afin de créer ces déformations. Comment trouver l’expression de la vérité critique par le biais de la déformation et de l’exagération ?

 

Écriture d’une scène à partir du matériel valide trouvé pendant le cours. Développement de l’univers personnel du comédien comme auteur : proposition et recherche de scènes. L’efficacité face au désir de raconter. Objectif, Écriture, Improvisation et Texte.